La Escuela de Música de Calatayud conmemora el Día Internacional de la Mujer con una conversación abierta junto a la intérprete aragonesa Pilar Almalé
El Salón de Actos de la Escuela de Música de Calatayud acogerá mañana miércoles, 4 de marzo, a las 19.00 horas, una actividad diferente. No habrá únicamente notas y partituras: sino que se contará con el relato, memoria y oficio. Bajo el título “Habitar la música”, la cita se suma a los actos del Día Internacional de la Mujer poniendo el foco en la experiencia profesional de una creadora y artista que ha hecho del escenario su territorio natural.
La actividad, organizada por la propia Escuela, propone una charla con la intérprete zaragozana Pilar Almalé. El director del centro, José Ramón Sanz, subraya que el encuentro permitirá conocer su trayectoria “desde la óptica de una mujer”, una perspectiva todavía necesaria en un sector donde el reconocimiento no siempre ha sido equitativo, como en otros tantos apartados de la vida profesional.
No se trata de una conferencia al uso. La sesión se plantea como un espacio para detenerse en lo que implica abrirse camino en la música, sostener una carrera y construir una voz propia. La conversación recorrerá decisiones, aprendizajes y desafíos, pero también celebrará el lugar que hoy ocupan muchas creadoras en los circuitos profesionales.
Trayectoria de una intérprete aragonesa
Nacida en Zaragoza, Pilar Almalé ha desarrollado un perfil artístico poco frecuente por su amplitud. Cantante, violagambista y compositora, transita con naturalidad entre la música antigua, la creación contemporánea y las músicas de raíz. La viola da gamba —instrumento histórico de cuerda frotada, habitual en los repertorios del Renacimiento y el Barroco— es una de sus señas de identidad sobre el escenario, junto a su trabajo vocal.
Su carrera la ha llevado a actuar en escenarios nacionales e internacionales, siempre con una marcada vocación escénica y un interés constante por la investigación artística. En 2026 se encuentra inmersa en el estreno de Savia, una fantasía escénica codirigida con el bailarín y coreógrafo Miguel Ángel Berna, donde explora el diálogo entre música, movimiento y narración simbólica.
En 2022 impulsó además FEMMAZ – Festival de Mujeres en la Música Antigua de Zaragoza, un proyecto que dirige con el propósito de rescatar y dar visibilidad a compositoras e intérpretes del Medievo, el Renacimiento y el Barroco. La iniciativa evidencia una realidad histórica: la creación musical femenina existió, aunque durante siglos quedó relegada a un segundo plano en los relatos oficiales.
Aunque la presencia de mujeres en conservatorios y agrupaciones es hoy amplia, la programación de repertorio compuesto por autoras o la dirección de proyectos especializados sigue siendo un terreno en el que queda camino por recorrer. Iniciativas como FEMMAZ contribuyen a equilibrar esa balanza y a ampliar el canon.
